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6 mai – 27 juillet 2008

Pendant 60 ans, Saul Steinberg (1914-1999), artiste américain d'origine roumaine, a illustré les pages et couvertures du New Yorker . En plus de son travail de dessinateur, Saul Steinberg fut également un immense propagandiste, caricaturiste, illustrateur, graphiste, muraliste, dessinateur de mode et de publicité, scénographe, créateur infatigable de livres d'images, et artiste de galerie. Steinberg fait aujourd'hui l'objet d'une rétrospective majeure dont la Fondation HCB est la première étape de la tournée européenne. L'exposition est organisée par le Frances Lehman Loeb Art Center, Vassar College, et conçue par Joel Smith.

Steinberg et Cartier-Bresson
Henri Cartier-Bresson, dont la passion première était la peinture, disait souvent « dessiner est un dur plaisir ». Dans l'ouvrage Ombres et reflets, son ami Steinberg prolongeait ainsi sa réflexion : « Il est difficile de reproduire la nature dans toute sa réalité substantielle, d'en saisir la vérité intrinsèque ; cela exige beaucoup d'effort, un engagement auquel on se soustrait par paresse – il est tellement plus commode, moins fatiguant, d'inventer ». Cartier-Bresson et Steinberg s'étaient rencontrés en 1947. À la mort de Steinberg, en 1999, Cartier-Bresson écrivait : « We had an invisible link ».

Le génie pluriel de Steinberg
Saul Steinberg: Illuminations présente une centaine de dessins, collages et assemblages réalisés des années 1930 aux années 1990. Esprit de génie, Steinberg est également connu comme l'un des plus grands dessinateurs de l'époque moderne. Sont dévoilés pour la première fois tous les éléments de sa carrière - de ses dessins méconnus des années 1930 aux créations des dix dernières années de sa vie

Un écrivain qui dessine

Son trait élégant, incisif et inventif a été vu et imité dans les journaux intellectuels autant que dans les cartes de vœux, apprécié par un vaste public - sensible à son style moderne et à son esprit inclassable - entre humour, caricature et fable politique. Steinberg disait de lui-même qu'il était « un écrivain qui dessine », décrivant ses dessins comme des « leurres fascinants ».

Alain Constans 

HCB, 2, impasse Lebouis 75014

6€, réduit 3€, fermé le lundi nocturne mercredi 18h30-20h30 (gratuit)

Exposition des œuvres des participants aux ateliers de l’association Personimages à la mairie, 2 place Ferdinand Brunot. M° Denfert Rochereau ou Mouton Duvernet. Il ne faut manquer d’aller voir cette exposition, l’association Personimages présente toujours des œuvres d’une exceptionnelle qualité.

Dès l'origine, PERSONIMAGES, créé par  Denise Merle d'Aubigné, s'est donné pour mission de mettre la création artistique à la portée des personnes handicapées pour leur offrir l'occasion de s'exprimer, de communiquer leur différence et leur richesse intérieure qu'elles ne peuvent souvent transmettre par les mots ou le discours.

Depuis plus de 30 ans, dans nos ateliers, ils créent ; leurs oeuvres font le tour du monde, certaines d'entre elles décorent le siège d'entreprises internationales ou illustrent leurs cartes, d'autres participent à des expositions tant en France que dans d'autres pays du monde.

Ces ateliers sont animés par des artistes formés par nos soins : l'animation confiée à des artistes et non à des thérapeutes correspond au désir de PERSONIMAGES d'insister sur l'aspect culturel et artistique des différentes pratiques d'expression.

Le développement durable, c’est quoi au juste ? Comment y participer ? Qui est concerné ? Expositions et animations du 15 mars au 7 avril 2008. Ateliers pour tous le 2 avril.

Les 3 centres d’animations de l’arrondissement et le Point info énergie organisent cinq expositions gratuites du 15 mars au 7 avril 2008. A ne pas manquer le 2 avril, au centre d’animation GAREF Océanographique, des ateliers ludiques et à thèmes sur les énergies, l’eau, les déchets, les transports, l’alimentation… Toutes ces manifestations vont permettre d’approfondir les questions suivantes : Le développement durable, c’est quoi au juste? Comment y participer ? Les industriels ou les associations sont-ils les seuls concernés ? Animations gratuites et cadeaux respectueux de l’environnement  sont prévus pour les grands comme les petits.

Expositions gratuites du 15 mars au 7 avril 2008 dans les centres d’animation :

- "Le développement durable, pourquoi ?" au Centre d’animation GAREF Océanographique, 26 allée du Chef d’Escadron de Guillebon - Jardin Atlantique – M° : Montparnasse-Bienvenüe;

- "Energies renouvelables et maîtrise de l'énergie" au Centre d’animation Vercingétorix, 181-183 rue Vercingétorix, M° Plaisance;

- "L'eau source de vie" au Centre d’animation Marc Sangnier, 20 avenue Marc Sangnier, T Didot;

-"La biodiversité" Espace sportif Rosa Parks, rue du Moulin des Lapins, M° Pernety;

-"Parlons transports en Ile-de-France"  au Gymnase Alice Milliat, 11 ter rue d’Alésia, M° Alésia.

Colonie d'oiseaux au bord de l'océan 

Ateliers et animations pour tous : mercredi 2 avril 2008 de 14h à 18h, ces ateliers ludiques seront centrés sur les thèmes les espaces verts, les énergies, l’eau, les déchets, les transports, l’alimentation… au GAREF Océanographique. Plus d’infos au 01 40 64 11 99 http://fr.f265.mail.yahoo.com/ym/Compose?To=oceano@garef....  ou http://www.garef.com/

Jusqu'au 29 février, à la galerie Montparnasse, 55, bd du Montparnasse

En même temps qu'Anne Lambert, que La Voix vous a déjà annoncée (voir la note), des oeuvres de madeleine Giroud Bossu sont exposées. Vous pouvez consulter l'album consacré à Madeleine Giroud Bossu, dans la colonne de droite.

 Madeleine Giroud Bossu

En allant voir les œuvres  d’Anne Lambert, j’ai découvert que l’exposition était double, en effet Madeleine Giroud Bossu présente des très belles encres. Les univers  des deux artistes sont vraiment différents. Si les thèmes abordés sont parfois proches : la nature, des rivages, la lumière et ses reflets dans l’eau, les techniques et le style n’ont rien à voir.

Anne Lambert présente des huiles et des pastels : elle peint par touches larges, des couleurs franches et vives, lumineuses qu’elle juxtapose avec des à plats nets pour une peinture figurative mais qui réinvente les sujets  qu’elle représente, ses couleurs explosent  avec exubérance. C’est un art où on sent l’amour de la nature et  de la vie.

Madeleine Giroud Bossu réalise surtout des œuvres en petit format : des encres de chine et acryliques ce qui permet des dégradés subtils, des nuances de couleurs pour des horizons souvent menaçants,  des plages sombres, des vagues énormes, des éruptions volcaniques … Les couleurs sont souvent des camaïeux de rouge, de noirs, gris, blancs ou  de bleus… ses oeuvres suggèrent plus qu’elles ne représentent les thèmes qu’elle aborde.

Madeleine Giroud Bossu se présente :« J'expose à la Mairie du 14e régulièrement au Salon de septembre et je participe aux Journées Portes Ouvertes, chaque  année. De plus, je viens de créer une association de peintres "Les Arts Mouchotte-Montparnasse". Nous nous réunissons une fois par mois pour des critiques constructives. Après avoir beaucoup dessiné je me suis intéressée à l'aquarelle puis aux encres (de chine et de couleur indélébiles) sur différents supports : papier et en ce moment sur du polypropylène : support fermé qui m'a demandé d'inventer des techniques différentes puisqu'il n'absorbe pas l'eau. Je n'appartiens à aucune chapelle et j'ai développé mes techniques (après maints essais-erreurs...!) afin de traduire au plus près mon univers. »

C’est une exposition tout à fait réussie dans la galerie du 55 rue du Montparnasse  qui met très bien en valeur les œuvres qui y sont accrochées, elle a été repeinte et les éclairages ont été refaits.

Monique Garrigue

Galerie 55 rue du Montparnasse 75014 : de 13h à 20h.

Anne Lambert

Anne Lambert est née en 1940 dans le Pas de Calais. Après des études secondaires à Lille elle prépare le professorat d'arts plastiques à Paris. Elle fréquente, une fois prof au lycée Condorcet de Lens, l'atelier de peinture de Daniel Sénélar aux Beaux Arts de Lille où elle passe le diplôme de peinture, avec un mémoire sur le pays de Montreuil-sur-mer.

"Marronnier", (pastel) 

Professeur successivement à Lens, Arras, Vitry sur Seine, elle termine sa carrière en 2000 au lycée Paul Bert de Paris XIV°.

"Dunes", (huile) 

Parallèlement elle expose à Montreuil s/mer, Brecey, Stella-Plage, le Touquet, Paris (atelier 75, puis avec les Mariannes), la Plagne, Champagny, Bourg en Bresse, et à nouveau à Paris (hôtel des Voyageurs, Maine-Café...)

A Paris elle participe à des animations de rues (rue Daguerre, rue Vignon) avec les "Choux Voyageurs" et accroche ses toiles au Salon des Peintres Témoins du XIV° et en mairie au Salon du XIV°.

Signalons aussi qu’ Anne Lambert est très active dans la vie associative des quartiers Porte de Vanves  et Pernety!

Le Centre Pompidou lui consacre une exposition originale, puisqu’elle est centrée sur cet atelier, presque entièrement détruit aujourd’hui qu’il partageait avec son frère Diego. On peut d’ailleurs se demander s’il n’y a pas contradiction entre les 1600 m2 de l’exposition et les 23 m2 des deux frères Giacometti.

En collaboration avec la Fondation Alberto et Annette Giacometti, cette rétrospective inédite de l'œuvre d'Alberto Giacometti (1901-1966) montre pour la première fois, les facettes de sa création, présentées en référence à son espace de création, son atelier, et illustrées par des oeuvres rares, souvent invisibles du grand public, comme les plâtres peints ou les fragments des murs de ses trois principaux ateliers de Paris, Stampa et Maloja (Suisse).

À la recherche de la « vraie réalité », il dépouille ses personnages, les réduit à l'essentiel, les rend filiformes, passant des heures dans son atelier à retoucher sans cesse un morceau d'argile fixé sur un morceau de métal auquel il ajoute de la matière.

« Je ne dessine pas un œil, je sculpte le regard »

Ne manquez pas cette rétrospective, de cet artiste passionnant, qui a voué toute son existence à l’art.

A.C.

La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Rock'n'Roll 39-59, une exposition consacrée à la genèse et aux débuts du rock'n'roll aux États-Unis, de l’explosion du boogie-woogie à partir de 1939 aux événements de la fin des années 50 marquant le déclin du premier âge d’or du rock'n'roll. L'exposition regroupe des affiches exceptionnelles, des disques et objets rares d’époque, mais aussi des photographies, des films, et bien sûr de la musique et du son

Jusqu'au 28 octobre 2007

261, bd Raspail

du mardi au dimanche, 10h-20h 

La Fureur des mots ou partager le plaisir de lire et d’écrire du 13 octobre au 11 novembre

Chasse aux trésors, dédicaces, conférences, promenades littéraires… : Du 13 octobre au 11 novembre, la mairie du 14e, les libraires et les bibliothécaires du 14e vous convient à la Fureur des mots pour partager le plaisir de lire et d’écrire.Les organisateurs de la deuxième édition de la « Fureur des mots », consacrée cette année aux héros et héroïnes, proposent, du 13 octobre au 11 novembre, de partager leur plaisir de lire et d’écrire.Le programme de la manifestation, initiée par la mairie du 14e et à laquelle participent les libraires, les bibliothèques, les associations et les éditeurs de l’arrondissement, est riche : rencontres avec des écrivains, conférences, lectures, contes, slam, ateliers d’écriture, promenades littéraires...Une chasse aux trésors tiendra les enfants en haleine. Un salon des métiers du livre comblera les bibliophiles et ceux qui veulent tout savoir sur l’édition.

.Le programme est contenu dans un fascicule disponible à la mairie du 14e - Tél : 01 53 90 67 14 ou sur le site : www.mairie14.paris.fr

Les mots fleurissent dans les jardins de l'imaginaire. Tel poème est une rose, tel chardon accompagne un polar, tandis que le buis bien taillé se félicite du sage ordonnancement d'une comédie classique. Toutes les formes de mots sont dans la nature. La découverte et l'aventure attendent l'amateur au coin du bois… de la littérature !

Quelques dates : samedi 13/10 et dimanche 14 : les métiers du livre à la mairie annexe. - Jusqu'au 10/11 à la bibliothèque Vandamme : Héros et héroïnes dans le 14e - Samedi 20/10 : Rencontres et dédicaces en différentes librairie. - Dimanche 21/10 : flânerie au cimetière Montparnasse  - Lectures à la Cité U.  etc… etc…

Quelques adresses de librairies : Apsara au 44 rue Daguerre - Bulles de salon au 87, rue Daguerre - Ithaque au 73, rue d'Alésia - La Bouquinerie d'Alésia au 17, rue Alphonse Daudet - l'Arbre à lettres au 14, rue Boulard - Le Livre écarlate au 31, rue du Moulin Vert - Les Minots au 121, rue du Château - Les Lettes slaves au 76, Bd. Brune - L'Herbe rouge au 1bis, rue d'Alésia - Odessa au 20, rue d'Odessa - Tropiques au 63, rue Raymond Losserand.  A tous, bonne moisson de bons mots !         

La librairie Le Livre Ecarlate, 31 rue du Moulin Vert, vous invite à rencontrer Claude Pujade-Renaud le jeudi 18 octobre à partir de 19 heures pour la publication de son roman : le Désert de la grâce. Le dimanche 21 octobre, à 14h 30 accueil de "Clameur public ( mouvement artistique en voix et en signes). Clameur Publiic est un choeur de lecteurs publics, chanteurs et comédiens, compsé de trois artistes rntendantes et d'un artiste sourd. Ensemble ils clament le textes d'Andrea Alessandro Di Carlo, extrait de "La Rage".

 -                                                       

"Les photographies d’Helen Levitt n’étaient pas censées raconter une histoire ou étayer une thèse sociale. Elle travaillait dans des quartiers pauvres parce qu’ils regorgeaient de monde, et que la vie de la rue était socialement riche et visuellement intéressante. Ses images ne témoignent d’aucun événement hors-du-commun; la plupart montrent des jeux d’enfants, les conversations et les allervenues de ménagères de plus de cinquante ans, la posture attentive des plus âgés.

Ce qui est remarquable dans ses photographies, c’est que ces actes de vie anodins et routiniers, pratiqués n’importe où et en tout temps, y sont révélés pleins de grâce,de drame, d’humour, de pathos et de surprise. Elles sont emplies des attributs de l’art, comme si la rue était une scène, et ses habitants étaient des acteurs et desactrices, des mimes, des orateurs et des danseurs.

Des légions de photographes new yorkais sérieux ont rendu hommage à Helen Levitt en l’imitant."

John Szarkowski (dossier de presse de la Fondation Henri Cartier-Bresson

Jusqu'au 23 décembre 2007
Du mardi au dimanche de 13h00 à 18h30, le samedi de 11h00 à 18h45

Nocturne le mercredi jusqu’à 20h30
Fermé lundi et jours fériés 

Tarif: 6€, réduit 3€, gratuit en nocturne