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A l'occasion de la première exposition personnelle de Jugjin Lee à Paris, la galerie Camera Obscura vous invite à rencontrer l'artiste demain jeudi 20 septembre de 18h30 à 20h pour la signature de ses livres "Wind" et "Thing".

L'exposition se déroulera jusqu'au 13 octobre La galerie est ouverte du mardi au vendredi 12h/19h et le samedi 11h/19h.

Galerie Camera Obscura 268 boulevard Raspail  75014 Paris 01 45 45 67 08- www.galeriecameraobscura.fr/

Cliquez sur l'image pour l'agrandir

Peintre-plasticien, Fabrice Burdese est un artiste accompli dont le travail se caractérise par la force de son engagement et son audace.

Sans compromis, il évoque dans ses œuvres les mêmes sujets qui l’obsèdent depuis des années : les droits de l’homme, la pédophilie, l’environnement ou encore le racisme. Du 10 au 30 septembre, il exposera une collection particulière de Street art signé de la main de son alter ego « TKY », un pseudo qu’il a choisi pour l’occasion en réponse aux gens agacés qui lui demandent « T’es qui pour dire ça? Un petit artiste de la Porte de Vanves ? ».

Du 10 au 30 septembre de 13 à 20h du lundi au samedi
Local l'Exposition 5 rue Bouchor
M° Porte de Vanves

Exposition photo sur le thème de la pédopsychiatrie :

Photographies réalisées par Cartagena Pamela lors du séjour thérapeutique de patients adolescents hospitalisés en Psychiatrie à l’Institut Mutualiste Montsouris. Du 3 au 28 septembre 2012.
Entrée libre du lundi au vendredi de 9h à 18h

Vernissage le jeudi 13 septembre à 18h.

École Supérieure Montsouris • 42 bd jourdan, 75014 Paris M° Porte d’Orléans • RER Cité Universitaire • T3 Montsouris • Tel : 01 56 61 62 63

L'exposition  "Histoires de Voir, Show and Tell " nous fait découvrir les oeuvres de plus de 50 artistes de la planète Ils viennent tous de pays différents, des cinq continenst : haïtiens, mexicains, européens, japonais américains,  brésiliens , africains...  Tous ne vivent pas dans leur pays d'origine, mais à Paris, Tokyo, Port-au-Prince, à Mexico et parfois en Amazonie...

Autodidactes pour la majorité, ils n'ont reçu qu'un enseignement rudimentaire pour la plupart, mais tous sont animés par une passion qui les fait se dépasser dans l'expression et la réalisation de leurs oeuvres. Ils se sont découverts artistes et ont appris à voir la réalité sous un aspect parfois "naïf". Très peu ont été invités à se produire dans les manifestation officielles de l'art contemporain.

Riche de plus de 400 oeuvres, l'exposition révèle un vaste réseau de correspondances, de complicités secrètes entre des oeuvres issues de géographies, de savoirs et de cultures différents.

"Histoire de voir" célèbre l'existence d'autres pensées, la recherche de formes nouvelles, suggérant qu'une multiplicité d'arts contemporains est possible. Elle affirme la puissance créatrice d'artistes pour lesquels peindre, modeler, filmer, dessiner, coudre, sculpter est à la fois une recherche de la connaissance et une expérience du monde.

- Fondation Cartier : Exposition ouverte tous les jours sauf le lundi de 11h à 20h. Nocturne le mardi jusqu'à 22h.- 261, boulevard Raspail - 75 014 - Tél : 01 42 18 56 50; Métro Raspail ou Denfert-Rochereau.

Cette expostion se terminera le 21 octobre 2012

Présentée pour la première fois en France une exposition de l'artiste coréenne:Junglin LEE

Wind et Thing sont deux séries ayant chacune fait l'objet d'une monographie à New-York en 2009 et à Séoul en 2005. Qu'elle pose son regard sur le lointain (Wind) ou le proche ( Thing), Junglin LEE transcende la vision ordinaire du monde pour en extraire un sentiment de présence immémoriale.

Si loin, vers l'horizon, les paysages désertiques et les nuages de Wind. Si proches, à portée de main, mystérieux , les objets-sculptures de Thing...

" Mes images doivent être vues comme des métaphores : ni la représentation du monde réel, ni l'expression de sa beauté visuelle, elles sont une forme de méditation..."  Junglin LEE

-  Galerie Camera Obscura : 268 boulevard Raspail - 75 014 -

-  Exposition du 6 septembre au 13 octobre 2012. Mardi à vendredi : 13h - 19h/ Samedi : 11h à 19h.

- Réception en présence de l'artiste le jeudi 20 septembre à 18h.

Dans le cadre du projet "sur place ou à emporter" l'association Culture de banlieue exposera au sein de l’Antenne Jeunes Didot.

Le projet regroupe des graffeurs de renoms dont COMER, KATRE, NEBAY ou HARIBO. Cette exposition qui réunit 15 graffeurs ou artistes street art ne s’exprimant ni dans la rue ni sur toile, mais sur une boîte à pizza… Le résultat est surprenant !

Du 20 au 31 août à l’Antenne Jeunes Didot
38/40, rue Didot. Du lundi au vendredi de 14h à 19h. Les lundis et jeudis matins de 10h30 à13h. Tel : 01 45 39 51 90

Lumière et fraîcheur des instants de grâce : une peinture à la fois inventive et délicate

Je ne résiste pas au plaisir de vous conseiller de vous précipiter au Musée Marmottan pour aller voir cette magnifique rétrospective de Berthe Morisot, (1841-1895) muse et peintre emblématique du mouvement impressionniste.

Loin d'être une artiste mineure, Berthe Morisot qui s 'est consacrée corps et âme à son oeuvre, au point de jeter tous les tableaux qui lui semblaient médiocres, participe pleinement aux découvertes des impressionnistes. Elle y ajoute une manière inimitable de représenter les enfants et les femmes, elle les met en lumière avec une extraordinaire douceur. Tout est beau et inventif : les dessins sont particulièrement révélateurs de son coup de crayon vif, inventif, et de la mise en place des touches de couleurs qui laissent la place au rêve...

Monique Garrigue-Viney

Voici la présentation de cette exposition :

"L’art subtil et délicat de l’impressionnisme féminin

Le musée Marmottan Monet organise, du 8 mars au 29 juillet 2012, la première rétrospective de l’œuvre de Berthe Morisot (1841-1895) présentée à Paris depuis près d’un demi-siècle. 150 peintures, pastels, aquarelles, sanguines et fusains, provenant de musées et de collections particulières du monde entier, permettent de retracer la carrière de la plus illustre des femmes impressionnistes.Cette sélection d’œuvres permet d’évoquer le parcours de l’artiste – depuis sa formation auprès de Corot jusqu’à son œuvre ultime. Elle mettra en évidence un art subtil et délicat, ayant pour thème la célébration de la femme et de l’enfant. Les portraits de jeunes filles au bal, à la toilette, au jardin et de sa fille Julie témoignent de l’évolution de sa peinture qui incarna, aux yeux de ses contemporains, l’impressionnisme triomphant. Les dernières sections de l’exposition, dédiées aux paysages et aux compositions décoratives, mettent en évidence les liens qui unissent l’œuvre de Berthe Morisot à celle de ses illustres contemporains : Monet et Renoir..."

Habitants du 14ème, ne ratez pas cette très belle exposition à deux pas de chez vous ! Vous n'avez plus que 4 jours pour y aller.

« L’exposition retrace le destin hors du commun de Giovanni Battista Cima da Conegliano (1459-1517), porté par son talent à faire une carrière remarquée à Venise aux côtés de Giovanni Bellini et de Vittore Carpaccio.

Cette ascension sociale, Cima la doit à une forme de perfection, fondée sur la minutie de son dessin, sa maîtrise de la peinture à l’huile, l’étendue de sa palette aux couleurs lumineuses.

L’exposition réunit des œuvres exceptionnelles, dont de grands tableaux d’autel, qui pour la première fois sont présentés hors d’Italie. Elle dévoile ainsi le rôle fondamental du maître dans la peinture vénitienne et européenne de la fin du XVe siècle.... »

Cette exposition comporte une trentaine d'oeuvres souvent de dimensions assez importantes essentiellement des scènes religieuses : Vierges à l'enfant à la fois méditatives et gracieuses. Des scènes d' Evangile comme « l'incrédulité de Saint Thomas » où les visages sont très expressifs , la déploration sur le Christ , bouleversant...

Il faut aussi insister sur des paysages en arrière-plan : Ils sont souvent très précis et fidèles à la topographie des lieux représentés. Ils sont surtout d'une exceptionnelle beauté.

J'ai été éblouie par la luminosité des couleurs, la précision du dessin et la douceur et du modelé des visages, des corps, du traitement des dégradés ... La texture de la peau et des tissus, les plis des vêtements, le détail des broderies sont rendus avec une grande finesse. Les oeuvres de Cima da Conegliano sont tout à fois très humaines: tendresse, stupeur, douleur ...sont évoquées et vraiment religieuses car elles expriment une véritable foi.

Bref, une exposition à voir absolument pour sa qualité, elle n'est pas très vaste et cela permet de s'attarder sur les tableaux sans fatigue... Puis, vous pouvez aller vous promener dans le jardin du Luxembourg ce qui est bien agréable aussi !

Monique Garrigue- Viney

Cliquez sur les images pour les voir en grand. Pour les tarifs, horaires et accès, cliquez sur lire la suite

Sous les pavés, la plage ! Les inventeurs du slogan de mai 1968 ne croyaient pas si bien dire. Il y a 45 millions d'années, la mer recouvrait la région où a été bâti Paris, beaucoup plus tard. Les spécialistes précisent que l'on était alors à l'époque de l'éocène, exactement au lutétien.

Une exposition, présentée aux Catacombes, place Denfert-Rochereau, met en valeur ce patrimoine géologique. Au fil de la visite du célèbre ossuaire de Paris, installé dans d'anciennes carrières de calcaire, des panneaux explicatifs, des coupes de terrain, des photos rappellent ce qu'était le Bassin parisien : une mer chaude due à un climat alors tropical, peu profonde. Ses eaux grouillaient de poissons, de coquillages, que l'on retrouve fossilisés dans la roche. Il y avait aussi des crocodiles, des tortues, des mammifères marins. Le réchauffement climatique était alors effectif !

Le célèbre « bain de pied des carriers », un puit profond creusé au fond des carrières, dans un but de recherche scientifique, est une référence internationale, un vrai cours de géologie. Le long de ses parois, il est facile de déceler les différentes couches de sables, de marnes, de différents calcaires qui se sont déposées au fil des centaines de milliers d'années.

Gérard Desmedt

La mer à Paris, les Catacombes, place Denfert-Rochereau. Jusqu'au 3 mars 2013. Tél. : 01 43 22 47 63 - 10h – 17h tous les jours sauf lundi et jours fériés.

Visionnez la vidéo de l'exposition

C'est l'été. La Galerie " Camera Obscura" vous invite à venir découvrir à partir du 5 juillet  jusqu'au 11 août :   les photographies de K.K  DePaul,    Raymond Meeks   et   Jhinryung Oh                                                                  

Galerie "Camera Obscura" : 268  boulevardRaspail - 75 014 -  Tél : 01 45 45 67 08. métro Raspail.

-www.galerieobscura.fr

Voici le programme de juillet à l'Entrepôt : une large variété de films , concerts, expositions sont proposés...

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"Pour la première fois à Paris, la Fondation Henri Cartier-Bresson consacre une exposition au photographe japonais Yutaka Takanashi. A travers des séries en noir et blanc et en couleur, le co-fondateur du magazine Provoke nous donne à voir la ville de près comme de loin."

Depuis toujours, Yutaka Takanashi photographie la ville: de près, de loin, voire de très loin ; tantôt «à l’affut» d’une image chargée de poésie, tantôt « ramasseur » d’un morceau de réel. Né en 1935 à Tokyo, Takanashi a travaillé dans la publicité avant de devenir enseignant à l’université Zokei. Il est membre fondateur en 1968 du fameux mouvement Provoke qui publia brièvement la revue éponyme. L’aspect provocateur de ce court phénomène cachait une réaction profonde à l’establishment photographique. Toshi-e (vers la ville), son premier livre en noir et blanc à la maquette sophistiquée, marque la distance du photographe, qui a su affirmer son style en ne cédant pas aux sirènes du moment. Takanashi cherche l’invisible, une poétique différente dans des espaces urbains improbables en pleine mutation. Machi (la ville), son deuxième ouvrage, est tout le contraire de Toshi-e : avec Machi, j’ai tenté de me débarrasser du poétique, explique le photographe, qui a su trouver une modernité dans cette approche calme et pensée de la ville de l’intérieur, en couleur.

Jean-Gabriel Domergue, Joséphine Baker, 8 juin au 16 septembre 2012
Le musée du Montparnasse (Paris) s’est rapproché de la ville de Cannes, du Centre d’art la Malmaison et de la Villa Domergue pour proposer une exposition consacrée à Jean Gabriel Domergue (1889 – 1962) dans le cadre de la célébration du cinquantenaire de sa disparition.
Cet événement a pour objectif de présenter hors les murs une partie de la collection cannoise au public parisien, au regard de l’activité artistique de ce peintre qui a essentiellement travaillé dans ces deux villes.

Les artistes du 83, rue de la Tombe-Issoire (M° Alésia)  présentent leurs peintures, le dimanche 3 juin de 14h à 20h.

Programme de la journée :

•  De 14h à 20h :Ouverture des ateliers de :Iris Alter ;  Clara Delamater ;  Thomas Dufresne ;  Jim Haynes

• A 15h :Visite guidée de la cité d'artistes (son histoire et ses personnalités depuis plus d'un siècle)

• A 16h :Jazz et bossa nova par Iris Alter et Mister Swing

• A 19h Chansons françaises par Maud Vivien

Tarif : gratuit (pour obtenir le code d'entrée écrire à parisecrets@free.fr). Pour nous contacter, écrire un mail à parisecrets@free.fr-      www.secrets-de-paris.fr

La Galerie Camera Obscura présente KIMURA

Pastels et dessins du Clos Saint-Pierre / 1974-1986
Vernissage le jeudi 31 mai de 18h à 20h

Exposition du 1er au 30 juin 2012

Galerie Camera Obscura
268, boulevard Raspail 75014 Paris - Tél : 01 45 45 67 08• M° Raspail • www.galeriecameraobscura.fr 

  Du mardi au vendredi : 12h à 19h / samedi : 11h à 19h

 Le Clos Saint-Pierre, 1984. Pastel, 75 x 100 cm

Nous vous attendons jeudi prochain le 24 mai pour un drink très festif autour de l'oeuvre d'Oreste Zevola.
- vous rencontrerez le réalisateur Alain Jaubert qui évoquera son magnifique documentaire de l'exposition éponyme "Beauté animale" du Grand Palais (vous pourrez visionner des extraits de ce Dvd en vente ce soir là à la galerie),

- Oreste Zevola sera présent dès 18h pour vous présenter ses oeuvres : tempera, céramiques, sérigraphies et sa ligne de joaillerie,
- enfin après sa tournée à New York et à Naples, nous aurons la joie d'entendre Nicole Renaud, en avant première de son spectacle parisien "Couleurs"

 Vous retrouverez sur le site de la galerie et sur FaceBook les oeuvres d'Oreste Zevola.

L'exposition "Symbolique animale "se déroulera à la  Galerie Sponte jusqu’au 15 juin 2012.

Dorothée ALLANEAU Galerie Sponte
183, av du Maine  Paris XIVème
da@sponte.fr  +33 (0) 6.89.24.06.09 www.sponte.fr

Vous n'avez plus que quelques jours pour voir cette belle exposition qui se termine le samedi 26 mai !

Voici comment Didier Brousse présente l'exposition :

« L'autre Chine d'Éric Dessert, c'est celle des régions rurales du Sichuan, Guizhou, Xinjiang et Gansu : quatre provinces qu'il a photographiées entre 2002 et 2009.
Une Chine peu montrée, tant celle des usines, des villes, de la modernité capte l'attention depuis que son développement fulgurant fascine et inquiète.
Le propos d'Éric Dessert n'est pas d'aller à contre courant et de méconnaître cette évolution, mais, depuis de nombreuses années, le monde rural forme le sujet central de son oeuvre, et il est précisément urgent de s'y intéresser en Chine, où on peut craindre qu'il se transforme radicalement sous nos yeux....
"La notion de ruralité me semble aujourd’hui capitale, non seulement pour la Chine mais plus largement encore pour ce qu’il en reste ailleurs. Toutes mes images, depuis vingt-cinq ans, y prennent appui."...

...Il avoue son humanisme et sa quête de la beauté.
"Je ne m'intéresse qu'à ce que je reconnaît comme beau, bon et humain. L'ultime but de ma vie est de retenir, le temps d'une image, l'équilibre fragile du temps, de l'espace et de la matière avec au centre l'Homme. Le reste n'intéresse pas, chez moi, ma pratique de la photographie. Mon engagement est spirituel, humain et esthétique."

La galerie de l'entrepôt présente : du mercredi 23 mai au vendredi 7 juillet 2012, les peintures  de

YOSH "Le monstre dans le placard"

Vernissage le mercredi 23 mai de 18h à 21h (En présence de l'artiste)

L'Entrepôt 7, rue Francis de Pressensé 75014 Paris - 01 45 40 07 50 M° Pernety www.lentrepot.fr  galerie@lentrepot.fr

Les  ateliers d’artistes du 14ème arrondissement ouvriront leurs portes les 12 et 13 mai dans tout l’arrondissement. :  C'est une manifestation gratuite qui s'adresse à tous, petits et grands.

C'est une occasion extraordinaire pour tous les habitants de découvrir les artistes de leur quartier !  Le 14e qui en compte des centaines. On pourra ainsi se promener dans tout l’arrondissement et s’arrêter dans les nombreux ateliers pour découvrir la peinture, la sculpture, le vitrail, la céramique, la photographie ou encore la gravure...

Pour plus de précisions vous pouvez vous reporter à la page du 5 mai ou sur http://www.mairie14.paris.fr/mairie14/jsp/site/Portal.jsp.

Une brochure est à votre disposition à l'accueil de la Mairie indiquant les parcours possibles avec les ateliers ouverts. Programme complet en pdf  - 1.97 Mo

Pour la cinquième année, Florimont accueille des artistes du quartier au Château Ouvrier. Cette année le thème porte sur l'immigration avec notre projet "Quatorzien, dis-moi d'où tu viens"

Samedi 12 mai de 14h30 à 20h
Dimanche 13 mai de 11h à 19h

 Notez que nous organisons une rencontre/vernissage avec toute l'équipe samedi 12 mai à 18h et pour savoir où en est Quatorzien, dis moi d'où tu viens, rendez-vous sur notre site http://www.chateau-ouvrier.fr/quatorzien/bilan-quatorzien

Du 10 mai au 29 juillet 2012 et pour la première fois en France, la Fondation HCB expose les séries emblématiques de Yutaka Takanashi, figure majeure de la photographie japonaise du XXème siècle. A travers des séries en noir et blanc et en couleur, le co-fondateur du magazine Provoke nous donne à voir la ville de près comme de loin.
2, impasse Lebouis 75014 Paris +33 1 56 80 27 03
www.henricartierbresson.org

 Jusqu’au 30 mai inclus, 101 artistes contemporains,  résidant en France, sont présentés dans les locaux rénovés du « beffroi » de l’annexe de la mairie de Montrouge et cela sur plus de 1000 m2 en rez-de-chaussée et 200 m2 dans le cadre de la salle dite du foyer au 1^er étage ( sélection d’œuvres des étudiants de l’Université de Paris I, Sorbonne Arts Plastiques et Science de l’Art).

 Ce salon est un  miroir de la création contemporaine, qui pourra apparaître parfois déconcertante pour l’œil  habitué à plus de mesure et de sagesse, mais il a le mérite de nous faire parcourir les révélations époustouflantes d’originalité, de surprise et d’imprévu, que nous font partager ces artistes, tous dans la jeunesse de leur activité.

L’introduction de la vidéo, la diversité des matières et des points de vue conceptuels, accompagnent le visiteur qui se laisse surprendre, déstabiliser, tandis que les codes , les a priori et l’éducation conventionnelle de l’Art, sont ici mis à mal. Chacun appréciera ou non  les œuvres présentées, mais c’est à un nouvel apprentissage du regard que nous sommes conviés ; regard sur la réalité, celle-ci  introduisant ses propres pièges  dans le flux toujours renouvelé de nos impressions visuelles, bouleversant les perspectives rationnelles et le confort paresseux de nos certitudes.

 R.Rillot

Les  ateliers d’artistes du 14ème arrondissement ouvriront leurs portes les 12 et 13 mai dans tout l’arrondissement. : Le 14e se transforme en galerie géante le temps d’un week-end. C'est une manifestation gratuite qui s'adresse à tous, petits et grands.

C'est une occasion extraordinaire pour tous les habitants de découvrir les artistes de leur quartier ! Un véritable trésor dans le 14e qui en compte des centaines. On pourra ainsi se promener aux quatre coins de l’arrondissement et s’arrêter dans les nombreux ateliers pour découvrir la peinture, la sculpture, le vitrail, la céramique, la photographie ou encore la gravure...

Au programme de ces visites  : démonstrations, animations, échanges ou apéritif entre amis… c'est une occasion exceptionnelle et conviviale de rencontrer les artistes d’aujourd’hui. La municipalité entend aussi transmettre à cette occasion le patrimoine artistique du 14e, riche de ses illustres habitants passés: Picasso, Foujita, Giacometti, Gauguin, Matisse, Klee, Braque ou encore Modigliani !.

Le programme à télécharger ci-dessous vous propose une lecture par quartier. Découvrez dès maintenant les ateliers près de chez vous ! Les animations proposées sont répertoriées dans le programme en téléchargement. Les ateliers participants seront distingués par des ballons à l’entrée et une signalétique au sol

Envie d’une balade en groupe ? Deux troupes vous proposent de déambuler en musique à travers le charmant quartier Pernety : -Samedi 12 mai : la troupe l’Echo râleur vous donne rendez-vous à  14h30 - 8 Villa Alésia. -Dimanche 13 mai : la Fanfare la Grâce de l’hippopotame vous donne rendez-vous à 14h30 -  2bis rue Raymond Losserand

Même si vous n'avez pas beaucoup de temps disponible, ne ratez pas cette occasion, choisissez dans le programme ce qui vous intéresse le plus ou les artistes proches de chez vous ! Vous pourrez trouver la brochure à l' accueil de la Mairie et dans différents points d'accueil selon les quartiers du 14ème.

Fichiers en téléchargement pdf  Programme complet   - 1.97 Mo Itinéraire fanfare   - 0.13 Mo

GALERIE SPONTE – ORESTE ZEVOLA - ALAIN JAUBERT - "SYMBOLIQUE ANIMALE"
Expo Rencontres Débats – Paris-Naples

L’exposition à la Galerie Sponte
Le thème de l’exposition de ce printemps 2012 est de penser la notion « homme & animal » et principalement dans sa dimension symbolique.

L’exposition s’intitule : « Symbolique animale »
Cheval, chien, serpent, poisson… Oreste Zevola ne cesse de puiser dans le monde animal et végétal pour créer un univers signifiant où l’homme est bien souvent malmené par la force symbolique des évocations.

En France, à Bruxelles... des expositions de tous côtés honorent la gent animale : du Grand Palais, à la Conciergerie, du Muséum d’Histoire Naturelle au Musée des Arts Moderne, sans compter le succès des bestaires ou documentaires comme "Beauté Animale" d'Alain Jaubert .
Qu’en est-il aujourd’hui de nos amis les bêtes ?
Nous évoquerons secrets, croyances et sens cachés dans les oeuvres subtiles de cet artiste napolitain.

Du lundi au vendredi de 15h à 19h (sur confirmation téléphonique en matinée et le week-end)
Galerie Sponte jusqu’au 15 juin 2012.
Rencontre avec l’artiste le jeudi 24 mai 2012 dès 18h.

Galerie Sponte
183, av du Maine  Paris XIVème
da@sponte.fr  +33 (0) 6.89.24.06.09www.sponte.fr

 La galerie "Camera Obscura"  vous invite cordialement à rencontrer Eric Dessert,

le mercredi 25 avril de 18 à 20h, pour la signature de son livre :" Une autre Chine" Edition Lieux Dits : 200 photographies en trichromie 24X 30cm, emboitage toilé : 45 €.

  L'exposition se tiendra du 26 avril au 26 mai 2012.

- Galerie Camera Obscura  : 268, boulevard Raspail - 75 014-  - Tél : 01 45 45 67 08. Ouverture du mardi au samedi de 13h à 19h. Métro Raspail.      www.galeriecameraobscura.fr

Galerie Camera Obscura
268, boulevard Raspail 75014 Paris • Tél : 01 45 45 67 08
 - Du mardi au vendredi, de 12h à 19h - le samedi de 11h à 19h • M° Raspail • www.galeriecameraobscura.fr

C'est le titre de l'exposition consacrée par le Louvre à cette dernière oeuvre du gran peintre. Pendant près de 20 ans, de 1500 à 1519, date de la mort de Leonard de Vinci en france, celui-ci va travailler à la conception de ce chef d'oeuvre, qu'il laissera inchevé.

Le tableau a fait l'objet d'une importante et très soigneuse restauration, illustrée dans l'exposstion. On y comprend l'enjeu d'un tel travail, dans lequel l'erreur est interdite. Celle-ci a mis en oeuvre les techniques les plus raffinées, faisant réapparaître les couleurs vives qui s’étaient assombries avec le temps et certains détails devenus invisibles. Pour ne pas aller trop loin, on a disposé des couches intermédiaires destinées à permettre un possible retour en arrière.

L'exposition montre tout le travail préparatoire. Elle rassemble tous les documents permettant de comprendre la genèse et l’influence extraordinaire de ce chef-d’oeuvre : archives, études de composition, dessins préparatoires et copies d’époque reproduisant des versions transitoires de ce même tableau.

On y voit comment une oeuvre majeure inspire avant même sa réalisation, et est ensuite, imitée, copiée, vulgarisée.

A voir absolument. Voir la video sur cette expo par le musée du Louvre

A.C.

Jusqu'au 25 juin. Tous les jours, sauf mardi, de 9 heures à 17 h 45, mercredi et vendredi jusqu'à 21 h 45, samedi et dimanche jusqu'à 19 h 45. Entrée 11 €. Gratuit pour les moins de 18 ans.

Du 2 au 7 avril, la mairie du 14e  met le développement durable à l'honneur.

2 avril à 14h30 : Visite des réalisations écologiques et de l'épicerie solidaire du 14e
Rendez-vous square Alésia-Ridder, M°Plaisance

Du 2 au 14 avril 2012 : Exposition YASUNI - TOUCHE PAS A MA FORÊT
Laisser le pétrole sous la terre pour préserver la biodiversité... quelle idée !
Hall de la mairie du 14e. Vernissage le 5 avril à 19h dans la salle des mariages de la mairie.

4 avril 2012, à 14h30 puis à 15h30 : Bus nature « Les oiseaux de Paris »
Structures mobiles, permettant de découvrir la biodiversité parisienne et de sensibiliser différents publics, notamment les plus jeunes, à sa protection.
Parc Montsouris

6 avril 2012, de 14h à minuit : Afterwork bio et équitable
Proposé par l'association DREAM (association d'étudiants parisiens). Venez découvrir des stands de marques responsables, des conférences de professionnels de la mode éthique et des spécialistes du développement durable. En soirée, l'association proposera un spectacle vivant mêlant danse, musique et mode.
Salle des fêtes de la Mairie du 14ème 26 rue Mouton Duvernet ou rue Pierre Castagnou

 Ne manquez pas cette exposition-vente à la mairie du 14° du lundi 26 au samedi 31 mars. Exposition organisée par l'association Personimages. Tableaux réalisés par des personnes handicapées.
Salle polyvalente de la mairie, 2 place Ferdinand Brunot. M° Mouton Duvernet ou Denfert Rochereau

Personimages vous propose aussi ses stages pendant les vacances de printemps, vous pouvez prendre une inscription dès maintenant. http://www.personimages.org/

Bureaux : 14 rue du Cange - 75014 PARIS Tél :(0)1 45 41 34 44  E-mail : courriel@personimages.org  Ateliers parisiens : 91 rue Vercingétorix -75014 PARIS - Tél : 01 45 40 81 15 - E-mail : personimages,atelier@orange.fr

La galerie de l'Entrepôt présente des phographies de MARC MANGIN qu'il a réalisées au cours de ses voyages. Exposition « Vagabondages » Du mercredi 21 mars au dimanche 13 mai 2012 Vernissage le mercredi 21 mars de 18h à 21h.
Lectures d'oeuvres de l'artiste le mardi 10 avril de 19h15 à 20h15

Marc Mangin

Né en 1957 à Fès (au Maroc), Marc Mangin entretient avec le monde arabo-musulman une relation à la vie à la mort. « Photographe errant », « écrivain vagabond », il parcourt le monde depuis le milieu des années soixante-dix.
Marc Mangin est un photographe d'origine marocaine, qui développe un travail à l'argentique en noir et blanc. Il immortalise les rencontres faites au cours de ses voyages, créant ainsi un lien humain autant avec le sujet saisi qu'avec le spectateur. Par ailleurs, ses clichés font preuve d'un grand esthétisme, par la composition et les effets de matière, sans pour autant tomber dans l'artifice. http://www.marcmangin.com/

L'entrepôt 7/9 rue Francis de Pressensé 75014 tel:  01.45.40.07.50 -GALERIE : Ouverte tous les jours sauf le samedi de 11h à 19h - Le dimanche de 14h15 à18h30.lentrepot@lentrepot.fr

Cliquez sur les photos pour les voir en plus grand et pour avoir plus de précisions sur l'artiste et d'autres photos cliquez sur lire la suite